Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована переломами во всем, в том числе и в семейном укладе. Пропаганда вещала о «мещанских» взглядах на брак в царском прошлом и об отсутствии ревности у настоящих комсомольцах. Сюжет картины был подсмотрен авторами фильма в реальной жизни – молодая женщина, героиня очерка газеты «Комсомольская правда», родила ребенка, на отцовство которого претендовали
дальше
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована переломами во всем, в том числе и в семейном укладе. Пропаганда вещала о «мещанских» взглядах на брак в царском прошлом и об отсутствии ревности у настоящих комсомольцах. Сюжет картины был подсмотрен авторами фильма в реальной жизни – молодая женщина, героиня очерка газеты «Комсомольская правда», родила ребенка, на отцовство которого претендовали сразу два ее мужа – у них, оказывается, была «любовь втроем», и все были вполне счастливы. Фильм «Третья Мещанская» первоначально был также назван «Любовь втроем», но после получил более нейтральное наименование. События в нем разворачиваются в Москве, в полуподвальной квартирке на Третьей Мещанской. Здесь живет семья – домохозяйка Людмила и строитель Николай. Встретив своего фронтового товарища Владимира, приехавшего в Москву на заработки и находящегося в поисках жилья, Николай гостеприимно предлагает тому пожить у него. Вскоре Людмила увлекается гостем, а муж, узнав об адюльтере, благородно соглашается на «любовь втроем».
На Западе фильм шёл в прокате под названием «Трое в подвале», в Германии — «Кровать и софа».
Сценариста Виктора Шкловского упрекали в том, что он проявил бестактность по отношению к Владимиру Маяковскому и Брикам, которых он хорошо знал и использовал в качестве прототипов героев фильма.
Неожиданно.
Фильму почти сто лет, а сюжет, герои - да хоть сегодня про то же снимать можно!
Плюс Москва тех лет - тоже удивительно, сколько народа, храм Христа Спасителя ещё не порушенный, трамваи в самом центре. Максимально выразительные эпизодические роли в абортарии. На лавочках перед Большим театром толпы сидят среди бела дня
дальше
Неожиданно. Фильму почти сто лет, а сюжет, герои - да хоть сегодня про то же снимать можно! Плюс Москва тех лет - тоже удивительно, сколько народа, храм Христа Спасителя ещё не порушенный, трамваи в самом центре. Максимально выразительные эпизодические роли в абортарии. На лавочках перед Большим театром толпы сидят среди бела дня :-) Операторская работа, угол зрения, смена кадров - всё на высоте!
Крайне нетипичный сюжет даже для современности, что лишний раз подчёркивает сколько дикими в плане социальных экспериментов были те времена. Фронтовик-революционер приезжает в Москву работать, но вот с жильём беда, приходится проситься к своему фронтовику, который живёт с женой… А
дальше
Крайне нетипичный сюжет даже для современности, что лишний раз подчёркивает сколько дикими в плане социальных экспериментов были те времена. Фронтовик-революционер приезжает в Москву работать, но вот с жильём беда, приходится проситься к своему фронтовику, который живёт с женой… А дальше всё завертелось, были и затянутые сцены, и откровенный стёб и безумие, да ещё и странной моралью закончилось… Посмотреть точно стоит, фильм уникальный.
Фильм Иржи Менцеля «Поезда под пристальным наблюдением» рассказывает о жизни подростка по имени Милош Грма. Он проходит стажировку в конце войны на железнодорожной дальше
Фильм Иржи Менцеля «Поезда под пристальным наблюдением» рассказывает о жизни подростка по имени Милош Грма. Он проходит стажировку в конце войны на железнодорожной станции поблизости от городка Миловице. Он очень старается подражать старшим ребятам, чтобы тоже казаться совсем взрослым. Кроме того, парень влюблён в проводницу Машу.
Их первая близость заканчивается неудачей, что приводит Милоша в полное отчаяние, он даже пытается покончить собой. И всё же ему удаётся совершить первый по-настоящему взрослый поступок. Помогая партизанам, он подкладывает взрывчатку в вагон с оружием, хотя за это и приходится заплатить слишком дорогой ценой… закрыть
Немая чёрно-белая драма народного артиста СССР, лауреата пяти Сталинских премий, легендарного советского режиссёра Михаила Ромма «Пышка» была его дебютом дальше
Немая чёрно-белая драма народного артиста СССР, лауреата пяти Сталинских премий, легендарного советского режиссёра Михаила Ромма «Пышка» была его дебютом в кино. Он сам написал сценарий к фильму по одноимённой новелле Ги де Мопассана, сосредоточив основное внимание на второй части повествования – более интенсивной по действию и проявлению эмоций.
Франция девятнадцатого века. В почтовой карете, следующей из Руана, выезжает группа спасающихся от прусских оккупантов французских граждан. Они отправляются в Гавр каждый по своим делам. Среди пассажиров – несколько буржуазных семейных пар и даже одна аристократическая, две монахини и девица лёгкого поведения, прозванная клиентами Пышкой (Галина Сергеева) за круглые соблазнительные формы. Она молча, без слов переносит презрение респектабельной публики и старается быть как можно более незаметной.
Поездка зимой, по плохой дороге, затягивается. Кучеру приходится часто останавливать экипаж, чтобы выбрать безопасный путь или расчистить его от снежных заносов. Его пассажиры, не успевшие как следует собраться в это путешествие, больше похожее на бегство от врагов, начинают страдать от голода. Одна Пышка не проявляет беспокойства по этому поводу: она позаботилась о дорожных запасах: их хватит на целых три дня. Спустя время после полудня, она раскрывает свою корзину с едой и приступает к трапезе.
Сговорчивость Пышки
Окружающие глотают слюнки от зависти, а девушка не решается предложить почтенной публике своё угощение. Наконец лёд сломан, и все обитатели кареты с удовольствием и жадностью поедают припасы публичной женщины, признательно благодаря её за спасение от голодной смерти. Разговор понемногу оживляется и робеющая, поначалу, Пышка признаётся своим собеседникам, что патриотический порыв и ненависть к захватчикам заставили её покинуть Руан: она просто не смогла вынести вида пруссаков на улицах города.
Она получает горячее одобрение мужчин и сдержанное сочувствие дам. Пышка вполне счастлива и среди утоливших голод пассажиров воцаряется спокойное равновесие. Наконец, после более чем суточного скитания по дорогам, все прибывают на постоялый двор. Здесь тоже хозяйничают прусские войска и офицер (Андрей Файт) обращает внимание на Пышку. Девушка с негодованием отвергает притязания врага, но он отдаёт приказ не выпускать карету в дальнейший путь. Узнавшие о причине задержки пассажиры поначалу молчат, но через день приступают к уговорам упрямой красотки…
Особая ценность картины
Кинолента «Пышка» озвучена музыкальным сопровождением и закадровым текстом, который читает Всеволод Якут. В этом фильме состоялся ещё один знаменательный дебют: он стал первым для замечательной актрисы Фаины Раневской, сыгравшей госпожу Луазо. Впервые здесь появилась в большом кино и Татьяна Окуневская в роли госпожи Карре-Ламадон. закрыть
Первый советский фильм об эмиграции зритель увидел лишь после перестройки. Сданный режиссером Глебом Панфиловым в 1979 году, он пролежал «на полке» до дальше
Первый советский фильм об эмиграции зритель увидел лишь после перестройки. Сданный режиссером Глебом Панфиловым в 1979 году, он пролежал «на полке» до 1986 года. Задуманная как разоблачение эмигрантов-диссидентов, лента по сценарию Александра Червинского произвела обратный эффект. Что же так насторожило цензуру?
В поисках вдохновения
Обласканный властью писатель Ким Есенин (Михаил Ульянов) ищет для новой пьесы историческую тему. В компании любовницы (Наталья Селезнёва) и друга (Евгений Весник) он приезжает на своей «Волге» в Суздаль, где знакомится с Марией Александровной (Евгения Нечаева) – старой учительницей с традиционными представлениями о морали, совести и чести. Так она воспитала и своих учеников, привив им правильные понятия о добре и зле. Одна из ее воспитанниц – сотрудница местного музея Саша (Инна Чурикова), расположения которой ищет драматург, поскольку ему нужен материал для будущей пьесы. Но принципиальный искусствовед лишь усугубляет творческий кризис обслуживающего систему писателя, беспощадно критикуя его бездарные произведения.
В переживаниях о своей ангажированности Ким Есенин неожиданно становится свидетелем прощания бескомпромиссного музейного экскурсовода с её любимым мужчиной – «Бородатым» (Станислав Любшин). Он тоже, оказывается, писатель, а еще – исследователь-ученый. Но его внутренний кризис нельзя решить новой книгой. Разочарование жизнью «Бородатый» собирается решить отъездом за океан. «Что тебе делать в этой Америке?!» – искренне отговаривает друга от поворотного шага «правильный» советский человек Саша. Но героиня Инны Чуриковой оказывается бессильной повлиять на решение возлюбленного об эмиграции.
Есенин ночью срывается в Москву, но по пути меняет планы и разворачивает машину. На скользкой трассе он разбивается и из последних сил ковыляет к телефонному автомату. Но звонит не в скорую помощь, а Саше. Набрав номер той, которая его может спасти, он падает без чувств.
Финал под вопросом
Запутавшийся герой драмы «Тема» изначально должен был умереть в конце фильма. Но режиссер многократно переделывал сюжет, пытаясь угодить цензуре. «Пораженческие настроения» обрекали картину на трудную судьбу, и Глеб Панфилов изменил финальную сцену, предложив зрителю самому додумать, как сложилась жизнь драматурга Есенина. В последних кадрах его подбирает в свой мотоцикл милиционер Синицын (Сергей Никоненко).
Тем не менее, фильм в прокат выпущен не был, поскольку в нем разглядели неоднозначность акцентов. Убедительной критики эмигрантов не получилось, вместо этого на первом плане оказался другой социальный синдром.
Несмотря на старания руководства Госкино «пробить» прокат, протолкнуть спорную картину на экраны не удавалось до 1986 года . Да и после премьеры в Доме кино лента получила противоположные оценки. Евгений Евтушенко и Юрий Нагибин сказали, что не знают таких писателей, как герой фильма «Тема». И лучшей работой Берлиннале 1987 года картина была признана с боем. «Золотой медведь» 37-го Берлинского международного кинофестиваля достался советскому фильму в жарких спорах. закрыть
Мадам Ирена, хозяйка магазина по продаже шляп, заплатила своей шляпнице Наташе за работу облигацией выигрышного государственного займа. Когда тираж был дальше
Мадам Ирена, хозяйка магазина по продаже шляп, заплатила своей шляпнице Наташе за работу облигацией выигрышного государственного займа. Когда тираж был разыгран, оказалось, что отданная девушке бумага выиграла 25 тысяч рублей. Ошеломлённая мадам вместе с мужем прилагает сверхъестественные усилия, чтобы вернуть свой счастливый билет. А самой Наташе не до них: она встретила своего Илью Снегирёва…
Старинная кинокомедия Бориса Барнета «Девушка с коробкой» за долгие годы существования не потеряла своей забавности, романтичности, живости и задора, особой трогательной непосредственности, свойственной первым российским фильмам. закрыть
"Плата за страх" (Le Salaire de la peur) - фильм, который стал одним из самых знаменитых приключенческих проектов в истории мирового кинематографа. Анри-Жорж дальше
"Плата за страх" (Le Salaire de la peur) - фильм, который стал одним из самых знаменитых приключенческих проектов в истории мирового кинематографа. Анри-Жорж Клузо получил, благодаря своему фильму, коммерческую выгоду, а молодой Ив Монтан - международную славу.
Тысячу долларов предложили четверым храбрецам, оставшихся без средств в забытой Богом латино-американской глубинке, за перегон двух груженых нитроглицерином грузовиков на нефтяные скважины.
Путь длиной в триста километров лежит по скверной дороге, а нитроглицерин (мощная взрывчатка) может обратить в пепел при малейшем толчке и грузовики, и их водителей. Но выбора нет - деньги нужны позарез, и наши герои соглашаются... закрыть