(' Русский кинематограф имеет богатую историю, начиная с первых фильмов, снятых в конце 19 века. Он прошел через различные этапы развития, от немого кино до современных фильмов высокого качества.
В начале 20 века русский кинематограф был одним из самых развитых в мире. Известные режиссеры, такие как Сергей Эйзенштейн и Всеволод Пудовкин, создали некоторые из самых влиятельных фильмов в истории кино, такие как "Броненосец «Потёмкин»" и "Октябрь". Эти фильмы отличались инновационным подходом к монтажу и использованию символических образов.
В советскую эпоху кинематограф стал средством пропаганды и идеологического воздействия. Фильмы, такие как "Иван Грозный" Эйзенштейна и "Солярис"Андрея Тарковского, стали классикой мирового кино и продолжают влиять на современных режиссеров.
После распада Советского Союза русский кинематограф столкнулся с трудностями, но в последние годы он начал восстанавливаться. Современные российские фильмы получают признание на международных фестивалях и набирают популярность внутри страны. Режиссеры, такие как Андрей Звягинцев и Кирилл Серебренников, создают фильмы, которые отражают современные проблемы и вызывают обсуждение.
В целом, русский кинематограф является важной частью культуры и искусства России. Он продолжает развиваться и вносить свой вклад в мировое кино.
', '')
Если вы хотите выбрать русские фильмы 1934 года,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
русские фильмы 1934 года
по вашему вкусу
среди тех
12 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Картина «Весёлые ребята» по праву считается классикой советского комедийного кино. Будучи снятой в 1934 году, кинолента стала первой музыкальной комедией, дальше
Картина «Весёлые ребята» по праву считается классикой советского комедийного кино. Будучи снятой в 1934 году, кинолента стала первой музыкальной комедией, созданной талантливым творческим тандемом режиссёра Г. Александрова и И. Дунаевского. Вслед за «Весёлыми ребятами», благодаря их усилиям, в свет вышли великолепные картины «Цирк», «Волга-Волга» и «Весна», также вошедшие в золотой фонд советского кинематографа. Проект имел огромный успех – как в отечественном прокате, так и в зарубежном, где показывался под названием «Москва смеётся».
Невероятный успех
Похождения главного героя, весёлого пастуха Кости Потехина, роль которого исполнил Леонид Утёсов, превращаются в невообразимый калейдоскоп из встреч, шуток, нелепых ситуаций, погонь, драк и, разумеется, незабываемых музыкальных номеров. По ошибке Костю, оказавшимся неплохим певцом, принимают за популярного заграничного артиста, приехавшего с гастролями в Советский Союз. Он влюбляется в обычную домработницу Анюту (Любовь Орлова), также обладающую редким певческим талантом. Своим душевным исполнением пастух производит настоящую сенсацию, и в результате всевозможных перипетий становится дирижёром джазового оркестра, аккомпанирующим Анюте. Искромётные сцены из фильма, такие, как марш весёлых парней, неистовая драка между музыкантами ансамбля «Дружба», разгром дома животными и грандиозный концерт в Большом театре придали фильму остроту и колорит. Песни из киноленты «Весёлые ребята» с любовью распевала вся страна.
Вторая жизнь
В 1958 году из-за изношенности звуковой дорожки Александров решил переозвучить картину. В то время как Любовь Орлова сама перезаписала свои партии, роль Кости Потехина вместо Утёсова озвучил Владимир Трошин. Кроме того, в некоторых эпизодах при этом был изменён текст. Новый вариант вызвал бурю возмущения критиков и зрителей, что привело к изъятию в конце 1960-х годов переозвученной версии фильма из проката. В 1978 году вышла ещё одна версия озвучки, представляющая собой компромиссный вариант. А в 2010 году по «Первому каналу» показали цветную версию картины, где с помощью цифровых технологий была отреставрирована оригинальная звуковая дорожка. закрыть
Увековечить белое воинство в Советском Союзе в 1934-м году – поступок смелый, отчаянный и даже смертельно опасный. Но Сергей Дмитриевич Васильев, режиссёр дальше
Увековечить белое воинство в Советском Союзе в 1934-м году – поступок смелый, отчаянный и даже смертельно опасный. Но Сергей Дмитриевич Васильев, режиссёр и один из авторов фильма «Чапаев», решился на это. Почему? Ответ прост. В 1916-м году юный Серёжа ушёл на фронт: шла Первая мировая война. Он дрался за родину среди тех, кого потом объединит Белая гвардия. Васильев не мог не знать и не ценить тех, кто не щадил за Россию своей жизни. Поэтому так гордо идут навстречу врагу его «каппелевцы». Эти кадры фильма «Чапаев» выглядят как документальные, и сохранился даже миф о том, как, глядя на экран кинотеатра в Париже, бывший белогвардеец Сергей Эфрон шептал своему соседу: «Смотри! Вот такими мы были!»
В такие минуты не казалось важным, что на самом деле войска В. О. Каппеля и части Чапаева ни разу не встретились в бою, что приём психической атаки белый генерал мог использовать не в 1918-м году, а раньше, командуя на Волге частями Народной армии. Да и форму, в которой идут «каппелевцы», носили не они, а бойцы Марковской дивизии Добровольческой армии. Но правдивость этой сцены не вызывала сомнений ни у белых, ни у красных, и это подчёркивает талант режиссёра.
Создание картины
Над фильмом «Чапаев» С. Васильев работал в творческом альянсе со своим однофамильцем Георгием. Эти двое кинематографистов начинали как монтажёры, трудились вместе не один год и научились превосходно понимать друг друга. Так родился псевдоним «братья Васильевы». Ключевая сцена фильма снималась поэпизодно, длинными кусками, и лишь в смонтированном варианте приобрела тот вид, от которого захватывало дух.
Спустя десятилетия, в 2008-м году, аналог сцены психической атаки из к/ф «Чапаев» будет снят для сериала «Адмиралъ», посвящённого великому А. В. Колчаку. Но если новое время даёт возможность открыто создавать картины, посвящённые рыцарям царской России, то в тридцатых годах минувшего столетия нужно было суметь «спрятать» смысловой акцент так, чтобы он «растворился» в событийной последовательности киноленты. Поэтому драма «Чапаев» – это, разумеется, фильм о Гражданской войне и героическом красном командире.
Сюжет и главные герои
В основе киноленты «Чапаев» – сценарий А. Фурмановой, созданный на основе одноименного романа и дневников Д. Фурманова, воспоминаний ветеранов-чапаевцев. Исполнитель главной роли, Борис Бабочкин, был приглашён «провокаторами» Васильевыми на роль Петьки, хотя «братья» прекрасно понимали, чего они хотят от артиста на самом деле. Борис Андреевич так проникся образом Чапаева, что без всяких проб стал в ходе беседы показывать режиссёрам, как выглядел и говорил этот прославленный красный воин. Это и было то, что нужно! Своего Василия Ивановича Бабочкин сыграл мастерски. И когда после окончания премьеры фильма потрясенные зрители продолжали сидеть, вывести их из оцепенения смогло только появление на сцене Бориса Бабочкина и его коллег, сыгравших других персонажей. Впервые в истории советского кино люди встали. Началась овация…
Вымышленных героев картины Петьку и Анку-пулемётчицу сыграли Л. Кмит и В. Мясникова. Вместе с Василием Чапаевым эти двое позже стали героями многочисленных анекдотов, ставших своеобразным проявлением народной любви.
Фильм «Чапаев» стал легендой кинопроката и в СССР, и за рубежом – его посмотрели миллионы зрителей. закрыть
Немая чёрно-белая драма народного артиста СССР, лауреата пяти Сталинских премий, легендарного советского режиссёра Михаила Ромма «Пышка» была его дебютом дальше
Немая чёрно-белая драма народного артиста СССР, лауреата пяти Сталинских премий, легендарного советского режиссёра Михаила Ромма «Пышка» была его дебютом в кино. Он сам написал сценарий к фильму по одноимённой новелле Ги де Мопассана, сосредоточив основное внимание на второй части повествования – более интенсивной по действию и проявлению эмоций.
Франция девятнадцатого века. В почтовой карете, следующей из Руана, выезжает группа спасающихся от прусских оккупантов французских граждан. Они отправляются в Гавр каждый по своим делам. Среди пассажиров – несколько буржуазных семейных пар и даже одна аристократическая, две монахини и девица лёгкого поведения, прозванная клиентами Пышкой (Галина Сергеева) за круглые соблазнительные формы. Она молча, без слов переносит презрение респектабельной публики и старается быть как можно более незаметной.
Поездка зимой, по плохой дороге, затягивается. Кучеру приходится часто останавливать экипаж, чтобы выбрать безопасный путь или расчистить его от снежных заносов. Его пассажиры, не успевшие как следует собраться в это путешествие, больше похожее на бегство от врагов, начинают страдать от голода. Одна Пышка не проявляет беспокойства по этому поводу: она позаботилась о дорожных запасах: их хватит на целых три дня. Спустя время после полудня, она раскрывает свою корзину с едой и приступает к трапезе.
Сговорчивость Пышки
Окружающие глотают слюнки от зависти, а девушка не решается предложить почтенной публике своё угощение. Наконец лёд сломан, и все обитатели кареты с удовольствием и жадностью поедают припасы публичной женщины, признательно благодаря её за спасение от голодной смерти. Разговор понемногу оживляется и робеющая, поначалу, Пышка признаётся своим собеседникам, что патриотический порыв и ненависть к захватчикам заставили её покинуть Руан: она просто не смогла вынести вида пруссаков на улицах города.
Она получает горячее одобрение мужчин и сдержанное сочувствие дам. Пышка вполне счастлива и среди утоливших голод пассажиров воцаряется спокойное равновесие. Наконец, после более чем суточного скитания по дорогам, все прибывают на постоялый двор. Здесь тоже хозяйничают прусские войска и офицер (Андрей Файт) обращает внимание на Пышку. Девушка с негодованием отвергает притязания врага, но он отдаёт приказ не выпускать карету в дальнейший путь. Узнавшие о причине задержки пассажиры поначалу молчат, но через день приступают к уговорам упрямой красотки…
Особая ценность картины
Кинолента «Пышка» озвучена музыкальным сопровождением и закадровым текстом, который читает Всеволод Якут. В этом фильме состоялся ещё один знаменательный дебют: он стал первым для замечательной актрисы Фаины Раневской, сыгравшей госпожу Луазо. Впервые здесь появилась в большом кино и Татьяна Окуневская в роли госпожи Карре-Ламадон. закрыть
«Гроза» - советский чёрно-белый фильм, снятый на киностудии «Союзфильм» в 1933 г. режиссёром Владимиром Петровым. Это бытовая драма по одноимённой пьесе дальше
«Гроза» - советский чёрно-белый фильм, снятый на киностудии «Союзфильм» в 1933 г. режиссёром Владимиром Петровым. Это бытовая драма по одноимённой пьесе А.Н. Островского.
В фильме показан быт и нравы жителей приволжского городка. Катерина становится женой сына богатого купца, а он безвольный и полностью подчиняется своевольной матери. Катерина не любит, но жалеет его. Встретив и полюбив другого, она не в силах притворяться и кончает жизнь самоубийством, бросившись в реку. В ролях - Алла Тарасова, Михаил Жаров, Иван Чувелев, Михаил Царев и др. закрыть
"Три песни о Ленине" (1934) – один из самых известных советских фильмов тридцатых годов, вышедший к 10-летию кончины великого вождя. За создание этой дальше
"Три песни о Ленине" (1934) – один из самых известных советских фильмов тридцатых годов, вышедший к 10-летию кончины великого вождя. За создание этой киноленты Д. Вертов был награждён орденом Красной Звезды. "Три песни о Ленине" идеально вписались в идеологию сталинских времён – рабочие ходили напоказ с государственными знаменами, картину расхваливали в прессе, она демонстрировалась в 1935-м году на первом советском международном кинофестивале. Разумеется, "Три песни о Ленине" позже были признаны классикой социалистического реализма в документальном кино.
Фильм представляет собой сочетание трёх музыкальных композиций, о которых современные меломаны вряд ли что-то знают. Первая из них посвящена преображению Лениным Средней Азии («В черной тюрьме было лицо мое»). Вторая отразила реакцию на смерть Владимира Ильича всех народов СССР («Мы любили его…»). Третья, «В большом каменном городе», - повествование о том, как продолжают дело Ленина народы Союза. закрыть
Экранизация рассказа Ю.Тынянова основанная на сохранившемся со времен Павла I анекдоте о том как из-за ошибки писаря написавшего в царском приказе вместо дальше
Экранизация рассказа Ю.Тынянова основанная на сохранившемся со времен Павла I анекдоте о том как из-за ошибки писаря написавшего в царском приказе вместо слов 'поручики же' - 'поручик Киже' возникла несуществующая личность. закрыть
Политический памфлет 1933 года «Марионетки» повествует о выдуманном королевстве Буфферия, граничащем с Советским Союзом. Напуганные растущим недовольством дальше
Политический памфлет 1933 года «Марионетки» повествует о выдуманном королевстве Буфферия, граничащем с Советским Союзом. Напуганные растущим недовольством народных масс, правители капиталистического мира решают совершить переворот и поставить во главе Буфферии марионеточного короля. С его помощью они превратят королевство в плацдарм для нападения на СССР. Назначенный на эту роль принц До (Анатолий Кторов) не успевает в столицу на свою коронацию, и вместо него королём объявляют парикмахера Соль (Сергей Мартинсон). Новый правитель быстро входит в роль, делая резкие заявления, приводящие в восторг лидера местных фашистов… закрыть
В основе сюжета - поэма автора популярных официальных песен 20-х годов прославлявших энтузиазм комсомольцев новой деревни. В одной из таких деревень веселый дальше
В основе сюжета - поэма автора популярных официальных песен 20-х годов прославлявших энтузиазм комсомольцев новой деревни. В одной из таких деревень веселый гармонист Тимошка избран секретарем партячейки. Отложив гаpмонь в стоpону герой пpинимается наводить поpядок в селе. Затянувшаяся непривычная тишина быстро приводит к раздору между истинными комсомольцами и подкулачниками. Тогда Тимошка снова берет свою гармонь и снова звучит дружная комсомольская песня... закрыть
Любовь Орлова ("Русский сувенир"), Борис Добронравов ("Повесть о настоящем человеке"), Ксения Тарасова ("Она защищает Родину"), Лев Фенин ("Миклухо-Маклай") дальше
Любовь Орлова ("Русский сувенир"), Борис Добронравов ("Повесть о настоящем человеке"), Ксения Тарасова ("Она защищает Родину"), Лев Фенин ("Миклухо-Маклай") в фильме Петербургская ночь (1934). Фильм снят по мотивам произведений Ф.М.Достоевского "Неточка Незванова"и "Белые ночи". Крепостной Егор Ефимов, талантливый скрипач, мечтает о настоящем искусстве. Отпущенный на волю помещиком, он отправляется в столицу. Но холодный, чиновный Петербург быстро разрушает иллюзии. закрыть
Немое кино.
Действие происходит в начале 1930-х годов. Молодая супружеская пара живет весело и беззаботно.
Однажды жена с радостью сообщает мужу, что дальше
Немое кино.
Действие происходит в начале 1930-х годов. Молодая супружеская пара живет весело и беззаботно.
Однажды жена с радостью сообщает мужу, что у них будет ребенок. Это известие огорчает мужа и полностью меняет их жизнь. закрыть
Владимир Гардин ("Солистка балета", "Барышня - крестьянка") и Екатерина Корчагина-Александровская ("Гроза") в фильме "Идушка Головлев". Порфирий Головлев, дальше
Владимир Гардин ("Солистка балета", "Барышня - крестьянка") и Екатерина Корчагина-Александровская ("Гроза") в фильме "Идушка Головлев". Порфирий Головлев, прозванный Иудушкой за лицемерие и ханжество, становится наследником богатого поместья. Но богатство не приносит счастья ни ему, ни его родным. Сын и племянницы Иудушки погибают в нищете и унижении, не дождавшись помощи от богатого родственника. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...