Хотите выбрать музыкальные исторические фильмы 2010-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Музыкальные исторические фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
Исторический жанр в кино является одним из самых популярных и важных жанров. Он представляет собой фильмы, основанные на реальных исторических событиях, персонажах и эпохах. Исторические фильмы позволяют зрителям погрузиться в прошлое и узнать больше о различных периодах истории.
Исторический жанр имеет долгую историю, начиная с появления кинематографа в конце 19 века. Одним из первых исторических фильмов был "Падение Троянского города" (1900 год), который рассказывал о событиях, описанных в гомеровской "Илиаде". В последующие годы исторический жанр стал все более популярным, и в 20 веке было создано множество классических исторических фильмов, таких как "Бен-Гур" (1959),"Лоуренс Аравийский" (1962) и "Последний император" (1987).
Характерные особенности исторического жанра включают в себя:
1. Аккуратное воссоздание эпохи: Исторические фильмы стремятся максимально точно передать атмосферу и визуальный стиль определенной эпохи. Это может включать создание реалистичных костюмов, декораций и архитектуры, а также использование соответствующей музыки и языка.
2. Основанность на реальных событиях и персонажах: Исторические фильмы часто основаны на реальных исторических событиях и персонажах. Они могут рассказывать о великих политических событиях, войнах, революциях, биографиях известных личностей и т.д.
3. Смешение фактов и вымысла: Хотя исторические фильмы стремятся быть достоверными, они часто вносят изменения в исторические факты ради драматического эффекта. Это может включать добавление вымышленных персонажей, изменение хронологии событий или даже создание альтернативной истории.
4. Подчеркивание важности истории: Исторические фильмы часто имеют целью не только развлечь зрителя, но и привлечь его внимание к важности истории и ее влиянию на современность. Они могут поднимать актуальные социальные и политические вопросы, а также помогать зрителям лучше понять исторические события и их последствия.
Исторический жанр в кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным тенденциям. Современные исторические фильмы могут использовать новейшие технологии визуальных эффектов, чтобы создать более реалистичные и захватывающие сцены. Они также могут обращаться к менее известным историческим событиям и персонажам, чтобы расширить наше понимание прошлого. В целом, исторический жанр в кино остается популярным и важным средством передачи исторической информации и вдохновения.
', '')
Если вы хотите выбрать музыкальные исторические фильмы 2010-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
музыкальные исторические фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
18 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Картина «Спасти мистера Бэнкса» основана на реальных событиях, сопутствующих созданию диснеевского фильма «Мэри Поппинс», вышедшего дальше
Картина «Спасти мистера Бэнкса» основана на реальных событиях, сопутствующих созданию диснеевского фильма «Мэри Поппинс», вышедшего в 1964 году.
Однажды Уолт Дисней пообещал дочерям, что обязательно снимет фильм по книге, которую они так любят. Однако он никак не мог ожидать, что многолетние переговоры со своенравной Памелой Трэверс, написавшей «Мэри Поппинс», будут стоить ему стольких трудов. Боясь, что Голливуд лишь испортит её чудесную сказку, она, наконец, соглашается приехать из Британии в Лос-Анджелес и лично обсудить с великим кинематографистом условия экранизации. Чтобы убедить несговорчивую писательницу, Дисней перепробовал все средства и уже готов был отказаться от своей идеи.
Фильм «Феникс» (Phoenix) немецкого режиссера Кристиана Петцольда рассказывает историю женщины, прошедшей через ужасы Холокоста и сумевшей выжить вопреки дальше
Фильм «Феникс» (Phoenix) немецкого режиссера Кристиана Петцольда рассказывает историю женщины, прошедшей через ужасы Холокоста и сумевшей выжить вопреки всему. Казалось бы, позади столько испытаний, что хватило бы на десятерых. Но судьба, словно в насмешку, приготовила для неё ещё немало преград.
Жизнь Нелли Ленц в один момент изменилась до неузнаваемости. Ещё совсем недавно она была счастлива в браке, беспечна и любима. Но вскоре на её долю выпали ужасы концлагеря, пытки и унижения. К счастью, всё это осталось позади, правда, напоминанием о прошлом стала внешность героини. Сейчас она — уродливая калека, лицо которой ничуть не напоминает образ красавицы-аристократки. Единственный шанс возвращения прежней жизни она видит в пластической хирургии, способной вернуть ей уверенность в себе.
При помощи одной из благотворительных организаций Нелли, роль которой сыграла Нина Хосс, проводят все необходимые операции. Но её новое лицо мало похоже на то, что было раньше — оно лишь отдалённо напоминает прежний облик. Привыкнув к переменам, женщина пускается на поиски мужа, с которым её разлучила война. Она обретает его, но происходящее совсем не похоже на ту встречу, которую она себе представляла.
Героиня картины «Феникс», словно сказочная птица, воскресает буквально из небытия. Но тот, ради кого она сумела выстоять в самых сложных испытаниях, кажется, давно похоронил все мысли об исчезнувшей супруге. Йоханнес, роль которого в картине исполнил Рональд Церфельд, отказывается признавать в женщине свою супругу, не отрицая, впрочем, наличия некоторого сходства с прежней Нелли. Вместо этого он предлагает ей план: самозванка будет играть роль его пропавшей жены, помогая Йоханнесу получить наследство, оставшееся после гибели родственников. Нелли соглашается на его предложение, готовая на любые жертвы ради того, чтобы хотя бы некоторое время находиться рядом с любимым.
У героини фильма не осталось ничего, родной дом, семья, биография, документы канули в небытие.Она готова быть послушной марионеткой в руках Йоханнеса ради одной только возможности вернуть себе хотя бы часть утраченной жизни. Она послушно наносит на лицо макияж, выбирает наряды, делает причёски, которые носила прежняя Нелли, и постепенно обретает себя, находя ответы на тысячи терзающих её душу вопросов в смирении и прощении, через которое в её жизнь вновь приходит любовь. Но можно ли просто перечеркнуть то, что случилось в прошлом? И можно ли простить предательство того, кто когда-то был для тебя центром вселенной? Героине драмы «Феникс» предстоит принять непростое решение, способное навсегда изменить её жизнь. закрыть
Фильм «Взятие Вудстока» (Taking Woodstock, Штурмуя Вудсток) повествует историю Элиота Тиберра, основанную на реальных событиях. Главный герой - успешный дальше
Фильм «Взятие Вудстока» (Taking Woodstock, Штурмуя Вудсток) повествует историю Элиота Тиберра, основанную на реальных событиях. Главный герой - успешный дизайнер Гринвич Вилладж, живущий в Нью-Йорке. Родители срочно вынуждают его вернуться домой, чтобы он занялся семейным бизнесом, который сейчас находится на грани банкротства.
Элиот не так категоричен, как его отец, который уже хотел сжечь свое поместье и навсегда забыть о его существовании. У него - несколько иные планы на то, что можно тут реализовать.
Блестящий актерский состав киноленты «Взятие Вудстока», а именно Джеффри Морган, Лив Шрайбер, Имельда Стонтон, Юджин Леви, Эмил Хирш, Пол Дано, Келли Гарнер, делает картину яркой и живой. закрыть
Лондон нередко называют современным Вавилоном. Он многолик, многонационален и неоднозначен. Этот документальный фильм рассказывает не только о коренных дальше
Лондон нередко называют современным Вавилоном. Он многолик, многонационален и неоднозначен. Этот документальный фильм рассказывает не только о коренных жителях Лондона, но и об истории иммигрантов. Архивные кинопленки начала ХХ века, голоса лондонцев прошлого и настоящего и популярная музыка прошлых лет помогут совершить незабываемое путешествие во времени к сердцу Лондона. закрыть
Картина повествует об эволюции, влиянии на культуру и на музыку со стороны трэш-метала — экстремальной формы хэви-метала, буквально ворвавшейся на сцену в период с начала до середины 80-х.
Картина повествует об эволюции, влиянии на культуру и на музыку со стороны трэш-метала — экстремальной формы хэви-метала, буквально ворвавшейся на сцену в период с начала до середины 80-х. закрыть
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора дальше
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора по-американски». О себе дали знать такие музыкальные «команды», как Minor Threat, Bad Brains и Black Flag.
Повествование в документальной ленте ведётся от первого лица. Своими воспоминаниями делятся представители многих коллективов. Среди них - Ian MacKaye, Brett Gurewitz, Greg Ginn, Vic Bondi, Lucky Lehrer. Проект «Американский хардкор» стал своеобразной машиной времени, повернувшей годы вспять, придавшей остроты и свежести тому, что просто так вернуть сложно. закрыть
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная дальше
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная в черно-белом и цветном изображениях, картина Шерил Данн «Все на улицу» отдает дань духу уличной фотографии путем кинематографического исследования этого уникального города. Авторы ленты захватывают внутренний порыв, исключительную настойчивость и порой опасность работы, ставшей уже привычной для истинных художников. закрыть
Рассказ о безымянных героях рока — бэк-вокалистах, чьи уникальные голоса не только служили фоном для звёзд, но зачастую и выталкивали этих звёзд на авансцену.
Рассказ о безымянных героях рока — бэк-вокалистах, чьи уникальные голоса не только служили фоном для звёзд, но зачастую и выталкивали этих звёзд на авансцену. закрыть
Даже человек, плохо разбирающийся в современных субкультурах, легко различит в толпе представителя хип-хоп движения. Броская одежда известных лейблов, дальше
Даже человек, плохо разбирающийся в современных субкультурах, легко различит в толпе представителя хип-хоп движения. Броская одежда известных лейблов, стильные головные уборы, массивные украшения – вот обязательные элементы стиля черных кварталов. Документальный фильм «На стиле» (Fresh Dressed), посвященный уличной моде, расскажет о том, как она развивалась, о ее главных идеологах и о влиянии хип-хопа на современную массовую культуру.
Хип-хоп зародился в начале 70-х годов прошлого века в Бронксе – известной на весь мир части Нью-Йорка, заселенной латино- и афроамериканцами. Именно здесь возникло музыкальное направление, которое впоследствии стало стилем жизни для сотен тысяч людей. Это движение образовалось среди черного населения Соединенных Штатов Америки как противостоящее культуре белых людей, в то время более обеспеченных и более благополучных. Основные слагаемые хип-хоп культуры – это рэп, брейк-данс, эм-си и граффити. Но, со временем, хип-хоп стал чем-то большим, нежели направлением уличного искусства. Под влиянием нового стилевого направления среди жителей черных кварталов сформировалась собственная система ценностей, манера говорить и, конечно же, одеваться.
Создатели картины поставили перед собой задачу исследовать уличную моду с момента ее появления до наших дней. В течение полугода они собирали материал, общаясь с представителями самых разных сфер хип-хоп культуры. Главными персонажами фильма стали музыкальный продюсер Дэймон Дэш, президент модной компании «FUBU» Джон Дэймонд, модельер Карл Кани, рэпер Нас, а также Фаррелл Уильямс – медийная личность, продюсер, рэп-исполнитель и дизайнер одежды одновременно.
Автор идеи, режиссер, сценарист и продюсер фильма – Саша Дженкинс. Он известен как музыкальный журналист и один из основателей журнала «Ego Trip». По словам главного создателя проекта, он рос в 80-е годы в Куинсе, той части Нью-Йорка, где хип-хоп культура была особенно популярна среди населения, и своими глазами наблюдал, как из стиля городской бедноты уличная мода превращается в мейнстрим и завоевывает мировые подиумы. В интервью одному из изданий Дженкинс говорил, что в своей ленте хотел продемонстрировать взаимосвязь и взаимообусловленность моды и окружающей среды.
Фильм «На стиле» был впервые представлен на фестивале независимого кино «Sundance», который ежегодно проходит в штате Юта. Российской публике проект был показан в рамках Beat Film Festival в 2015 году. закрыть
«Туфельки» (Shoes) – совместный проект кинематографистов сразу нескольких европейских стран, фильм, созданный в память жертв Холокоста. История охватывает дальше
«Туфельки» (Shoes) – совместный проект кинематографистов сразу нескольких европейских стран, фильм, созданный в память жертв Холокоста. История охватывает события 1930-1940-х годов прошлого века и разворачивается на фоне Второй мировой войны.
Все действие в картине вращается вокруг пары туфель. Впервые они появляются в кадре, будучи в витрине магазина, а заканчивается их история трагически – в братской могиле для обуви в концлагере «Освенцим». закрыть
Вашингтон 60-х годов ХХ века не слишком располагал к откровенности. И всё же известному радиоведущему - чернокожему Ральфу Уолдо Грину, отсидевшему срок дальше
Вашингтон 60-х годов ХХ века не слишком располагал к откровенности. И всё же известному радиоведущему - чернокожему Ральфу Уолдо Грину, отсидевшему срок в тюрьме, часто изменяет чувство меры. Увлекаясь, он забывает о правилах, принятых в обществе того времени, и открыто высказывает своё мнение о многих вещах, порядках и событиях. Он часто затрагивает темы, о которых разумнее промолчать, и слишком ясно выражает свои эмоции. Хорошо, что владелец радиостанции не возражает против его откровений…
Драма Кэйси Лемонса «Поговори со мной (2007)» отличается великолепной игрой актёров, интересными решениями натурных и интерьерных фонов, чудесным саундтреком. закрыть
Фильм «Pearl Jam: Нам двадцать» (Pearl Jam 20, Pearl Jam Twenty) – документальный рассказ о группе Pearl Jam, отмечающей в 2011 году свое двадцатилетие. дальше
Фильм «Pearl Jam: Нам двадцать» (Pearl Jam 20, Pearl Jam Twenty) – документальный рассказ о группе Pearl Jam, отмечающей в 2011 году свое двадцатилетие.
Работа режиссера Кэмерона Кроу («Почти знаменит», «Ванильное небо») является, по сути, его признанием любви к Pearl Jam, группе, которая проходила этапы своего становления примерно в одно время с самим Кроу. Вместе с тем, отдавая дань уважения и признательности, режиссер не стесняется говорить и о тех проблемах, с которыми сталкиваются большинство групп: творческих разногласиях, инакомыслии, токсикомании, манерах поведения. И конечно же, о тех достижениях, которые являются отличительными чертами группы, главная из которых – статус одной из лучших гранж групп США.
В фильме «Pearl Jam: Нам двадцать» - многочисленные съемки концертов на всех этапах двадцатилетнего пути группы, перемежающиеся с огромным количеством интервью, а также с рассказом об истории группы и рассуждениях о ее месте на музыкальном Олимпе Америки. закрыть
Этот фильм - оригинальный, очень изобретательный и где-то лукавый взгляд на то, как мир пережил эпоху увлечения диско. Сами участники этого весёлого дальше
Этот фильм - оригинальный, очень изобретательный и где-то лукавый взгляд на то, как мир пережил эпоху увлечения диско. Сами участники этого весёлого действа, комментаторы и «актёры в золоте» проводят культурологическую лекцию с рассказами, музыкой и танцами, другими характерными деталями поп-культуры. Эпоха диско – это, по их мнению, феминистические выступления, активизация секс-меньшинств, конец расовой сегрегации, триумф движения за сексуальную свободу всех и каждого. Знают ли участники диско-революции, что они в ней участвовали?
Музыкально-документальный фильм Джейми Кастнера «Тайная диско-революция» полон музыки, блеска, остроумия и лёгкого озорства. закрыть
Историческая драма «Я - Дон Жуан» (Io, Don Giovanni), посвящена жизни замечательного итальянского либреттиста Лоренцо да Понте, который работал вместе дальше
Историческая драма «Я - Дон Жуан» (Io, Don Giovanni), посвящена жизни замечательного итальянского либреттиста Лоренцо да Понте, который работал вместе с Моцартом над оперой «Дон Жуан».
Всего Лоренцо да Понте написал более двадцати либретто к произведениям различных композиторов. Кроме Моцарта, Лоренцо также работал с его учителем и наставником Антонио Сальери. Под конец своей жизни Лоренцо да Понте эмигрировал в Америку, где работал профессором итальянского языка и умер в возрасте восьмидесяти девяти лет. закрыть
Ральф Стедман — известный британский карикатурист, автор иллюстраций к текстам Хантера С. Томпсона, в том числе и к легендарной книге «Страх и отвращение дальше
Ральф Стедман — известный британский карикатурист, автор иллюстраций к текстам Хантера С. Томпсона, в том числе и к легендарной книге «Страх и отвращение в Лас-Вегасе». В документальном фильме «Без всякой причины» Стедман встречается с Джонни Деппом, который в данном случае выступает как эксперт в области гонзо-литературы, ведущий картины и интервьюер. Вместе они едут на скачки в Кентукки, заглядывают на боксерский поединок между Мухамедом Али и Джорджем Форманом, стреляют с Уильямом Берроузом. В промежутках между этими увлекательными сценами зритель имеет возможность наблюдать не менее увлекательные архивные съемки споров Стедмана с Хантером С. Томпсоном. закрыть
Симон – специалист по подбору кадров, психолог. Вот уже семь лет этот персонаж фильма «Человеческий фактор» (La question humaine) работает в Парижском дальше
Симон – специалист по подбору кадров, психолог. Вот уже семь лет этот персонаж фильма «Человеческий фактор» (La question humaine) работает в Парижском отделении влиятельной немецкой компании.
Однажды помощник директора Карл Роуз просит Симона провести тайную оценку психического состояния директора Матиаса Джюса, поскольку в офисе начинают курсировать слухи о его неустойчивом поведении.
Это новое дело погружает Симона в тревожное состояние, влияет на его разум, его ценности, его личную жизнь. Нити исследованных им архивов компании ведут к самым темным дням Второй мировой войны. Спокойствие и уверенность, что делали героя кинокартины «Человеческий фактор» таким безупречным специалистом своего дела, неожиданно начинают давать сбой. закрыть
Главным реформатором, превратившим народные песни в высокое искусство, считается композитор Син Джэ-хё, но главным героем этой истории является вовсе дальше
Главным реформатором, превратившим народные песни в высокое искусство, считается композитор Син Джэ-хё, но главным героем этой истории является вовсе не он, а его ученица Чхэ-сон. Первая ученица. В средневековой Корее женщинам строго запрещалось петь пхансори, чтобы не оскорблять слух богов своим нечистым голосом. Понимая, что серьезно рискует, учитель Син согласился взять Чхэ-сон студентом в музыкальную академию. закрыть
1950 год. Сельский район Алабамы. Время сбора урожая хлопка. Ближайший уик-энд должен стать для бара "Honeydripper" и его владельца, пианиста Тайрона дальше
1950 год. Сельский район Алабамы. Время сбора урожая хлопка. Ближайший уик-энд должен стать для бара "Honeydripper" и его владельца, пианиста Тайрона Первиса, либо спасительным, либо окончательно похоронить все надежды. Оказавшись должным всем своим поставщикам и арендодателю, Тайрон отчаянно старается заманить в свое заведение молодых сборщиков хлопка, а также парней с расположившейся неподалеку военной базы, раньше чем они окажутся в конкурирующем баре. Чтобы сделать свой бар более привлекательным для посетителей,Тайрон обещает, что грядущей ночью в нем выступит известный гитарист Сэм.
К несчастью в день шоу на прибывшем в городок поезде гитариста Сэма не оказывается. Пытаясь хоть как-то спасти ситуацию, Первис задумывает прокрутить маленькую аферу и уговаривает шерифа выпустить из тюрьмы под свои гарантии молодого паренька Сонни, который вроде как неплохо играет на гитаре и вполне сможет сойти за виртуоза... закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...